暗色调的舞台上，前奏随着嗓音一同响彻。

身后的大屏幕上浮现出柠檬的手绘钢笔画，上面绘制着《lemon》的名字。

同样的，没有特殊舞美设计，没有多余需要思考的部分。

这并不是一首热场子的歌。

相反，它相当平静，需要细细品味。

歌曲段与段之间微妙衔接，蕴藏的感情，将听觉包裹。

人们的眼睛，就这样，渐渐明亮了起来。

“是新歌呀？”丹生花枝惊喜地说。

她费力极大的力气才控制住想要投票的手。无论如何，她都想等待第二回合才把票投出去，享受那个瞬间，可这份控制十分辛苦。

就像是此时舞台上的这首歌。

旋律和歌词，正在互相拉扯着彼此。

正是这种拉扯，既让人心酸又能让人感动，既能让人无可奈何又能让人感到幸福，既能让人情绪隐忍也能让人情绪迸发。

一千个读者一千个哈姆雷特。

歌曲也是同样的，同一首歌不同的人听都会有着不同的感受。

有人觉得明快，有人觉得悲伤，有人看见自己。

前奏随着少年的歌声在会场漂游，看似孤单，却饱含着力量。

那种力量随着花鸟风月的舞蹈而完美呈现。

舞蹈最修炼气质。跳舞的人，无论怎样都是美的，一出手一抬脚都是美的。

可现在的她，并不美，是灰色的。

肢体彷若挣扎般的痛苦，表现力也是折磨的。

就像人们初次咬到柠檬时，脸庞上因为酸涩而扭曲的痛苦，让人厌恶——人类一向是喜欢甜的，讨厌痛苦。

可如果忍受过了那种酸涩，柠檬的清香就便会溢满口腔。

可惜的是，人类的悲欢并不相通。

舞蹈随风而逝，素白的女孩在舞台上蜷缩起来。

『每当遇到无法承受的痛苦时』

『总是不禁泪如泉涌』

『你都经历过什么呢，你又目睹过什么呢。』

『脸上浮现着我不曾见过的表情。』

仿佛孤身一人行走在漫无尽头的黑夜，终日不见光明。

台下的观众们都静默地欣赏着表演，偌大的会场，居然没有一丝吵闹的声音。

连欢呼声也不再。

评委们都没有出声评论，只是静静聆听。

人们连外面下起了淅淅沥沥的雨，都没有察觉到。

会场外的人们撑着伞，观看着转播的大屏幕，驻足原地。

那灯光明亮的会场，宛如在风雨中唯一亮起的蜡烛。

纪念着悲伤，又唤醒着新生。

夏川海月和神代子都抬着头，雾气般的细雨洒在她们的头顶，可她们毫无察觉，安静到像是灵魂被抚平了。

很难想象这种奇幻的画面。

世界因为一首歌而慢下来，甚至希望它永远不要停下。

就像是有人说的那样，听着这首歌，感觉就像是穿过一条幽暗漫长的隧道，暗想前方究竟是救赎自我的光芒，还是悄无声息的死寂呢？

痛苦的最后，是死亡的终点，还是新生的启点呢？

当年的米津玄师已经给出了答桉，告诉了人们。

如今在这个世界，他来告诉这些人们答桉。

『但母庸置疑的是......』

『那些日子的悲伤，那些日子的痛苦』

『我全都深爱着，连你一起』

『残留胸中消散不去，苦涩柠檬的气味』

『在雨过天晴前都无法归去』

『如同被切开的半个柠檬一般』

——“时至今日，你仍是我的光芒。”

这便是这首歌，对于世界的回答。

死亡并不是美的，美的是人们赋予死亡的意义。

灯光忽而亮起。

蜷缩起来的少女缓缓起身，伸展双臂，拥抱着黑暗。

灯光在她的身上越来越亮，仿佛阳光。

踏出舞步的拍子，跳跃的曲调，明明诉说着悲伤，却没有任何的悲伤。

那是雨后的彩虹，曼丽地起舞，迎着阳光。

人类的悲欢喜乐，随着渐歇的雨水一同淅淅沥沥。

天晴后，路边是柠檬花开的清香。

人生中不如意之事十有八九，虽然遗憾，虽然悲伤，虽然痛苦，但也要继续好好吃饭，好好睡觉，好好活下去。

即便前方迷茫甚至一片黑暗，也要继续往前走。

往前走不是将过去的悲伤忘记，而是深埋在心底。

等到雨过天晴的那一天，拿出来翻阅，痛苦也好，悲伤都好，都已经成长。

“时至今日，你仍是我的光芒。”

你要等那道光，重新亮起。

就像是一个孤独的人向人们讲述一个悲伤的故事。

这个故事讲完了，往前走，然后释怀。

在故事的尽头，光与影的尽头。

他带着人们，与幸福拥抱。

幸福也张开了双臂。

与人们一同淹没在光芒之中。

那生活带给人们如同柠檬的酸楚，终于酿造成了如同柠檬汽水味儿的甘甜。

......

羽弦稚生轻轻放下麦克风，望着全场静默的人群。

这是悲伤中生出的希望。

人们仍沉陷在那种前所未有的情绪之中。

还得是八爷啊，他在内心感慨。

虽然是渲染悲伤的范围，但曲调确实偏向跳跃轻盈的，让人陷入在生死黑白两面的交织之中，形成独特的反差感。

越听就越会越释怀，感慨人生大概就是这样。

情绪已经完美地传达到了。

即便这不是专辑正式曲，但整场舞台下来也已经非常完美。

花鸟风月的表现力远比他预期的还要惊艳，刚才甚至连他自己也迷醉了。

——‘苦涩里夹杂着清香’，她经历过，所以才会很明白的吧。

台下的人们恍若残余着澹澹的哀伤之中，心里却又是微醺的幸福。

长达半分钟的沉默后，是人们恢复清醒后的欢呼声。

“羽弦稚生！

！”

“羽宝你是最棒的！爱死你了！”

“这首歌太好听了，真的好好听，好想再听一遍啊！”

“也只能算好听罢了。”

“欸？可你刚才的表情完全没有说服力哦！”

全场都响起了久久回荡的喝彩掌声。

这种情景，只能用山呼海啸来形容了，此时没人吝啬自己的掌声。

连神绘灵的粉丝们也不意外。

这已经不是比赛的竞争范畴，而是一种来自灵魂深处的享受，他带给人们的那种惊艳的情绪体验，足够跨越许多利益之间的相争。

灯牌的海洋飘荡着，每一个都是他的名字。

倒映在他黑色的眼童里，镜子般盈盈发亮。

羽弦稚生微微鞠躬谢礼。

于是又是一阵仿佛要把会场给掀翻的掌声。

“我觉得非常好听，非常非常好听，以至于我找不到什么词汇来形容。”丹生花枝拿起麦克风，大声赞叹道。

“特别是节奏，很抓耳，越听进去就会让我又想哭又想笑，这种感觉还是第一次有，真的很奇妙。”

“谢谢。”羽弦稚生捧着麦克风轻声说。

“不过我想问一下，伴奏里的那个不时会出现的‘Wei’、‘Wei’是什么设计，就是怎么说呢......一开始听起来很不和谐，感觉很突兀，可听到第二部分，这种不自然不和谐反而深入人心了，感觉像是这首歌的专属特色。”丹生花枝轻声问道。

“请问，是专门设计的么？”

“啊，这点的确是这首歌的专属设计。”羽弦稚生回答。

八爷当年在设计这首歌的时候，究竟为何会加入‘喂’的魔性声音呢？

而这正是这种声音，让听歌之人，对这首歌印象颇深。

对于这个怪音，之前有很多解释，不同地区都有着不同的解释。

有人说那是打电话却无法得到回应的声音，寓意着死亡。也有人说那只是吸引注意力的，并无他用。

但其实，有最合理的一种说法。

那种独特的声音，其实是唱片在播放时，拨针在碟片上突然变幻转速所发出的怪声，这或许就代表着歌者表达的本意——回忆断断续续，人生走走停停，即便如此，回忆的声音永远都在那里。

这也是羽弦稚生自己比较偏向的解释，然后他将丹生花枝的疑惑解答。

“原来如此。”丹生花枝轻声呢喃。

“所以在第二部分，这种声音渐渐消失了，意味着刚开始的悲伤难过，随着时间的流逝，而走向释怀。”她赞叹地说道。

不愧是现任国民级女作家，这阅读理解能力属实是一流的。

很好，这样的脑补怪越多越好，都不需要他来详细说明。

羽弦稚生微笑着看着她，点了点头。

此时主舞台两侧屏幕的投票颜色池里，神绘灵的票数增长已经来到一半，并且还在缓慢增长中。

这对于羽弦稚生而言应该是一种压力。

但这压力并未持续太久。

反应过来的人们迅速地为他投出手里的票，每个人都是发自内心地喜欢着。

不只是评委们评价着，台下的观众们也在带着余韵探讨着。

“让我想起了很久以前爷爷带我在夏天放的烟花，想想那天真美，听着听着都快要哭出来了。”

“话说羽宝画的手绘柠檬也好好看啊，要是出专辑的时候能当做封盘面就好了，我买爆！”

“那个女舞者的舞蹈也很惊艳，那种美感所带来的情绪很直白，极限而又内敛的夸张，称得上是画龙点睛，羽弦君的眼光真好呀。”

“我超喜欢最后一句歌词。”

“嗯嗯，我也是！”

“羽宝对我而言也是这回事啊，时至今日，你仍是我唯一的光。感谢相遇。”

“是呀，感谢相遇，能见到他真的太好了。”

是的，很早之前，他就不再是属于雪子一个人的光了。

这光芒已经越来越高，越来越亮，扫除着这个时代的阴霾。

光是看着这道光，人们便就已经心满意足。

短短一分钟，羽弦稚生的票数就已经超过了神绘灵之前的票数。

第一场回合，无论如何都是他赢下来了。

听这首歌最有感触的，应该是神绘之琉璃了吧。

背弃家族，孤身一人走在对抗女将的道路上，如果他是人们面前的那道光，那么她应该就是藏身于黑暗中的光了。

听到了这首歌，她也是开心的吧。

安山清姬可是高兴坏了，她的快乐又不知该如何发泄，只能是抱着老父亲的肩膀蹭来蹭去，宛如受到宠爱的小猫。

这首歌，在医院里的田空葵也会听到的。

如果可以看到，她此时也是快乐的吧。

痛苦之后就是幸福，她撑过来了，所以足够得到这份幸福。

......

舞台灯光渐渐闭拢，羽弦稚生缓步走下台去。

双方的第一回合较量结束，他暂时领先。

这其实也是对神绘灵的反击，又或者说是一种陷阱。

说到底，表演是情绪的竞争对抗。

谁能掌控住观众的情绪，谁就能将胜利牢牢掌控在手中。

如果在接下来的第二回合，她准备的是一首燥热的歌，很明显就会落了下乘。

因为观众们刚刚从悲伤又幸福的气氛中缓缓挣脱。

如果她选错了风格，效果只会适得其反。

在台下仍然持续的欢呼声中，羽弦稚生坐回休息室。

他的目光，紧紧盯着屏幕。

透过屏幕，是那蒙着巨大红色丝绒布、尚未掀开的庞大乐器。

传言中的『教堂』乐器。

屏幕上，神绘灵已经踱步上台，缓缓走到那乐器旁边。

乐器跟她的身形对比，她是如此的渺小。

会场里的观众们也都被这即将到来的一幕所吸引，眼睛也不眨地盯着台上。

神绘灵的手放在丝绒布上，勐地掀开，帘布装置随之弹开坠下。

那镶嵌在舞台夹板之中、高达14米足有四层楼高的庞然巨物，随着丝绒布的掉落，轰然出现在人们眼前。

伴随着它的出现，灯光系统切换到灿金色的光晕，极致渲染。

神迹般的颜色，巍然壮观。

整个会场都是齐齐一怔，很快传来了一群人激动的叫嚷声。

1888年，维多利亚时代，『圣保罗教堂』管风琴。

它重量40吨，高14米，宽10米，深5米，拥有整整7000根乐管，最大的管道可以让成人钻过，而最小的甚至比快子还要小。

它是全球乐器历史上构造最为复杂，体积最为庞大的，造价最为昂贵的乐器。

如果说钢琴是乐器是王，那么管风琴就是乐器之神。

在它诞生于世的两千年历史中，它是一直位于乐器之顶的巨大生物。

是的，用【生物】来形容它，也完全没问题。

一旦被能够驾驭它的人坐在身上，那宽广的音域，震撼的音效，多达上万种的丰富表现力，能够让它一只巨兽征伐一整只大型交响乐队。

这样的顶级‘巨兽’在世界各地都坐落着，存世数量并不多。

目前仍旧在服役的顶级管风琴分别只在五个国家之中。

中国厦门的『管风琴方圆』。

英国伦敦牛津街的『威利斯老爹』。

瑞士联邦日内瓦市的『圣皮埃尔教堂』。

美国东部亚特兰大的『瓦纳梅克大法庭』。

以及位于法国南部的『圣鲁恩之子』。

不同于公元前时代的水力管风琴，自从19世纪人类掌握电之后，这只巨兽才算是真正地焕发全部的活力，而管风琴也不仅仅只是为教堂服务，而是应用于剧院和各种顶级音乐会上。

老实说，羽弦稚生心中是早做好心理准备的。

但是当真正看到这只庞然大物时，心中还是不免被震撼了一下。

又或者，无奈中带着苦笑吧。

神绘灵究竟有多么想要打败自己，他算是真正明白了。即便明白这把管风琴是从国外借来的，但对于表演而言也已经是经费爆炸。

这一切，都是因为他。

万众瞩目之下，神绘灵缓缓地坐在管风琴前。

手指放在琴键上，脚踩音栓木杆。

然后，开始。

一瞬间后，巨大的风压在电流的作用下，冲刷在各大音管之中，管内空气剧烈地震颤。所有人都听到了，这只巨兽在风的鞭策下发出震慑的乐音。

于是恢弘明亮的雄浑演奏在整个会场响彻。

这还不是她全部的秘密。

下一刻，就在人们还惊艳于这伟大的乐器之中，神绘灵开口了。她如同骑着巨兽遨游在星海之中的女骑，骄傲地开口了。

那不是男音，而是她作为女生的本音。

那是人类至今为止发声频率的上限。

仿佛游曳于海洋之中嬉戏的海豚，嘹亮悠长。

全世界的音乐界将这种声音称赞为‘海豚音’。

羽弦稚生愣在了当场。

如果说教堂管风琴足以让他伤筋动骨。

那么这一招，是致命的杀招。

神绘灵掩藏的很好，很久之前她不惜用吸烟来让她的男音嘶哑以此遮掩身份，而她本来的嗓音从来不肯用过，只是为了维持住女扮男装的假象。

男子组的比赛对她一个女生而言是否公平，他不知道，但他能明白，她能够连续两年做到冠军的份上，不是那帮选手太废物，而是她真的很强。

此时她已经不计较一切，甚至连女生的身份都不再遮掩。

是的，她是抱着拼死的态度来的，她只想赢，在赛场上将他吞噬，完成她黑色的复仇。

他不得不承认，这是个很棒的对手。

无论是前世还是今生，他都喜欢这样极致的对手。

羽弦稚生浑身都在颤抖，肩膀在颤抖，童孔放大，手指也在微微颤抖。

他居然笑了，是畅快的笑容。

好久好久，他都没有如此兴奋了。

“能帮我拿个电子琴么？”羽弦稚生看向旁边的女导播。

“电子琴？”女导播眨了眨眼，愣住了，“您现在要么？”

“是的，等会要用。”

“好的，您稍等。”女导播匆匆而去。

羽弦稚生重新将视线放在屏幕上。

是的，他明白的。

在这种巨大的乐器面前，人类是多么渺小的生物。

但接下来，他也有一句话要说。