1994年6月24日，林轩参加完水果湖一小的五年级期末考试后，随刘芯薇一起坐飞机抵达了魔都。

林轩成了“林四千”、“国民儿子”后，坐火车逐渐变成了一件奢侈的事。毕竟，他也不希望被乘客们当大熊猫看。如果只待在软卧车厢里，而不去其他车厢观察旅途中的人生百态，那坐火车对林轩来说还不如坐飞机。

魔都电影制片厂专门派车到虹桥机场接刘芯薇母子，把二人送到了位于徐汇区漕溪北路的魔影厂“旧址”。

之所以是“旧址”，是因为林轩上一世到魔都旅游时，曾经来过这里。那时候，这里已经变成了魔都电影博物馆。作为一个影视行业从业者，上一世的他奢侈了一把，斥六十块钱“巨资”买了张门票，进去参观鉴赏了一番。

魔都电影制片厂作为华国三大电影基地之一，在计划经济时代，有着相当辉煌的历史。其出品的《城南旧事》、《巴山夜雨》、《芙蓉镇》等电影不但获奖无数，而且也是当时华国群众喜闻乐见的好电影。

但要让林轩选一部魔影厂几十年来的最佳电影，他会选择1980年的《庐山恋》。这部电影不但贡献了“华国银幕第一吻”，而且早在七十年代末就把道化服玩的很通透。女主角张瑜在影片中的身份是一个米籍华侨，其父亲是前国民政府的高官。

为了凸显这个这个身份，魔影厂为张瑜准备了多达43套服装，而这部影片的时长却仅有82分钟！也就是说，影片中每两分钟，她就会换一套服装。这些服装，都是魔影厂在香江高价采购回来的。

想想人家《庐山恋》，那些2021年还在道化服上能省就省的剧组们，不觉得脸红吗？

在厂长办公室，林轩见到了时任魔影厂厂长、《摇啊摇，摇到外婆桥》的制片人吴一功。吴一功是华国第四代导演的领军人物，1983年就凭借《城南旧事》获得了金鸡奖最佳导演奖。

吴一功在体制内的地位很高，他不但是魔影厂厂长，还是魔都电影局局长。不过，在林轩爷爷面前，他就是小辈了，见面时得执弟子之礼。林轩在帝都过年时，曾经和他见过几次面，也从他那拿过不少压岁钱。

“吴爷爷，您好，小轩前来报到了！”在认识的长辈面前，林轩还是得装装小孩子的。

“小轩啊，你叫我吴爷爷，我可不敢答应啊。我叫你爷爷林老师，你叫我吴爷爷，这辈分不是乱了吗？没想到啊，当年光屁股的小娃娃，现在都变成国际影星喽。”吴一功摸了摸林轩的头，笑呵呵的说道。

“吴厂长，好久不见，感谢你们魔影厂对小轩的认可。”刘芯薇很是时候的插了句话。她之前自然也见过吴一功，只是没怎么聊过而已。

“小轩妈妈，你这话太谦虚了。要说，应该是我们感谢你们对魔影厂工作的支持。小轩现在是好莱坞当红的童星，片酬都开到千万米元了。他能来参演我们魔影厂的电影，无论是我个人，还是魔影厂的员工们，都感到很振奋。”

“你也知道，我们魔影厂是体制内的，不但资金有限，受到的限制还多。所以啊，我们给小轩开出来的片酬，跟好莱坞比，可能有点拿不出手。不过，我是小轩的长辈，总不能亏待了他。我们上会研究过了，可以在其他方面给予你们补偿。”

“小轩啊，你去下面玩会吧，晚上吴伯伯请你吃魔都本帮菜。小李，你带小轩去咱们魔影厂的荣誉室看看吧。”吴一功让他的秘书把林轩带走，方便他和刘芯薇进一步探讨林轩的片酬问题。

晚上吃完饭回到酒店之后，刘芯薇告诉林轩，她已经和魔影厂就片酬问题达成一致了。林轩的片酬是12万元人民币，这是目前魔影厂能给他开出来的最高片酬；巩俪的片酬比他高一点，但也只有15万元人民币，这是因为她在1992年凭借《秋菊打官司》拿到了威尼斯影后。

其实，哪怕在1994年，巩俪的身价也不止这点。1992年，她在香江拍摄《唐伯虎点秋香》时，片酬就达到了100万港币。很明显，她为了接《摇啊摇，摇到外婆桥》这部戏，主动大幅度降薪了。

魔影厂拿出来补偿林轩的，是这部影片的北米地区发行权。但刘芯薇想要的，是北米地区版权。

发行权和版权的区别，主要在于发行权涵盖的内容都体现在双方签署的协议里，而版权就不受这个限制了。比如，协议规定发行权包括影院发行权和录像带发行权，那未来有了DVD后，发行权就不在协议项下了。

1994年，合淝万燕已经制造出来了世界上第一台VCD机，DVD的标准也已经在起草当中了。作为佳影的实控人，刘芯薇这点市场敏感度还是有的。

一番讨价还价之后，最终她额外付了5万米元，达到了自己的目标。要知道，仅仅凭借张亿謀、巩俪还有林轩的名字，这部电影的北米地区版权就值一百万米元以上。

有《雷电之子：林》的成功案例，林轩相信，他妈妈一定能把《摇啊摇，摇到外婆桥》的北米地区版权卖个好价格。

第二天，林轩见到了风尘仆仆而来的张亿謀和巩俪。他和前者上次见面还是1988年底的深城金鸡奖颁奖现场，和后者更是拍完《红高粱》就没见过了。

1994年的张亿謀，正处于他人生的高光时刻，也处于他人生的至暗时刻。就在上个月，他执导的《活着》获得了戛纳电影节评审团大奖，据说只以一票的差距输给了昆汀·塔伦蒂诺的《低俗小说》。《活着》豆瓣评分高达9.2，堪称张亿謀的巅峰之作。

不过，由于张亿謀没有送审，就把影片拿到戛纳去放映了，《活着》直接被有关部门禁止在内地上映了。同时，作为导演，张亿謀被临时禁止使用海外资金拍摄电影。要不是很多老同志都为他求情，他很可能就和后来的姜闻一样，直接被禁导几年了。

张亿謀这次来魔都，除了和林轩见面聊下电影的事，就是向吴一功负荆请罪来了。《活着》的制片方就是魔影厂，他没和吴一功商量，就把成片拿到戛纳参展了。因为这事，吴一功也被组织上批评了一顿。

“小轩啊！你都这么高了！深城之后，咱们有六年没见了吧？”张亿謀感慨万分的说道。上次见面，林轩还是个小鬼；这次再见，这孩子眼看着都有一米七高了。不得不说，时间过的真快啊！

“是啊，张伯伯，能再次演您的电影，我昨天高兴的在酒店里翻了三个跟头呢！”林轩略显夸张的说道。翻了三个跟头那是瞎诌的，吃了三盘生煎包倒是真的。

至于巩俪，林轩见面时喊声了“娘”，就把多年不见带来的那点生疏感一扫而空了。

虽然巩俪已经是国际影后了，但她表现的很谦虚，见面后一再说要把电影的一番让给林轩。林轩脸皮再厚，也不能接这个茬，那不是把他往火堆上推吗？

一番商议之后，最终的解决方案是：北米地区上映时，林轩一番，巩俪二番；其他地区（包括国内）上映时，巩俪一番，林轩二番。大家都对这个结果很满意。

张亿謀这次来魔都，还带来了毕飞宇刚写完的电影剧本。他把剧本给到在场的每个人，然后讲了讲他对这部电影的理解。

作为影片的男主角，林轩的戏份很重，但台词不多，大量的内心戏需要他用肢体语言和微表情去完成。

为了演好唐水生这个角色，张亿謀建议林轩多看一些与旧魔都有关的电影，比如《粉红色的梦》、《一江春水向东流》、《新女性》、《渔光曲》等。

这些都是民国年间拍摄的老电影了，在1994年，还真不好找资源。还好，张亿謀已经从魔影厂的资料库，把这些电影的录像带都拿到手了。

就在大家讨论剧本时候，坐在一旁的刘芯薇突然开口问道：“张导，小阿娇这个角色，现在有演员了吗？”