抗战时期，文化中心南迁，许多画家和技工来到成都，为蜀绣的发展做出了积极贡献。

新中国成立后，在四川设立了成都蜀绣厂，使蜀绣工艺的发展进入了一个新阶段，技术上不断创新。如产生了表现动物皮毛质感的“交叉针”，表现人物发髻的“螺旋针”，表现鲤鱼鳞片的“虚实覆盖针”等，大大丰富了蜀绣的表现形式和艺术风格。“文革”中，蜀绣同许多优秀的民族文化遗产被作为“封、资、修”的东西加以批判，从事刺绣的艺人甚至被诬为“为帝王将相，才子佳人服务”，致使刺绣行业转产，刺绣工人改行另谋生路。

质量技术要求

一、原料质量要求

1.丝线质量要求：桑蚕丝线用传统工艺染色，以本地菜子油固色，再根据图案的不同需要把一根丝线劈成1/2、1/4、1/8、1/16乃至更细。绣线质量应符合相关产品标准规定。

2.底料质量要求：优质真丝软缎、软质白画布、蜀锦等，能满足刺绣和装裱的相关性能要求，并符合国家质量技术要求。

二、画面要求

1.刺绣图案：健康并具有美感。

2.不得侵犯他人知识产权的合法图案。

3.刺绣内容：以绘画类、摄影类、书法类及其他美术作品。主要表现为动物类素材、植物类素材、人物故事类素材、自然类素材、建筑类素材、器物类素材、文字类素材、几何类素材等。

4.日用品刺绣部分的画面占绣品主体表达面不少于40%。

蜀绣

以纯手工传统工艺设计、勾稿、上绷、配线、刺绣、装裱（缝纫等后加工）、检验等工艺程序进行生产。

四、针法要求

采用蜀绣传统122种针法。分绣点和线条的针法、绣平面的针法、掺色和色的针法、车拧针类、覆盖针类、缠绕针类、钉线类、施针类、拴针、补绣类、锦纹针类的针法等十二大类针法。

1.绣点和线条类：以很细的线迹形成点子，常用于点缀花蕊等纹样的绣法。

2.绣平面类：以铺针、盖针、参针、晕针等针法来绣平面的绣法。

3.掺色和色类：是指在一个颜色的绣面里掺入另一个颜色以形成颜色过渡的绣法。

4.车拧针类：是一种利用“旋”、“转”运针的方法来表达圆、曲线、曲面等弯曲形态的针法。

5.覆盖针类：用于绣人物脸、手等表现皮肤的晕色的绣法。

6.缠绕针类：是一种针线相绕、结环成绣的绣法。

7.钉线类：是指使用较粗的绣线在布面上盘出图案，再另外用细线使用短平针将其垂直固定的绣法。

8.施针类：是指施加于其他针法之上的针法，是高档装饰画绣中常用的针法。

9.鳞甲绣法类：是绣鳞、羽类的针法。

10.拴针类：是用来固结绣线的针法。

11.补绣类：是把已绣好的绣片缝缀在底布上的一种绣法。

12.锦纹针类：是指模仿织锦的纹样和纱线肌理来表现花型的一种绣法。

各种针法要根据画面要求应物施针，针脚整齐、线片光亮、紧密柔和、车拧到家。

五、后加工要求

1.工艺品装裱：

（1）软裱：将绣片用真丝锦绫装裱，图案清晰、质感好、无气泡，不脱壳，不断裂，角度准确，丝缕直，纹样正，通幅整齐。

（2）硬裱：将绣片贴在底板或玻璃上，装裱时要去污、清晰，绣面绷平、整洁、无浆迹、无脏斑。镜框、镜架规格正确，油漆光亮、木质表层无伤痕、斑节。

2.日用品后加工：将绣片或绣品经缝纫、熨烫等方法进行后加工处理，并符合相关纺织品质量要求。

六、质量特色

1.产品所用丝线光泽丰富细腻，颜色饱满持久，具有韧性。所用绣底真丝轻薄而不变形，不易崩坏。绣品图案典雅、细致、有丝线的柔和和光泽，所绣作品针脚整齐、线片光亮、紧密柔和、车拧到家，有灵气、不呆板，区别于机绣。作品具有不腐，不蛀，不褪色的特点。

汴绣也称“宋绣”，是流行于河南开封一带的传统刺绣艺术，因产生于北宋的都城汴京开封而得名。北宋时期汴京刺绣业兴盛，已达到较高的技艺水平，故《东京梦华录》中有“金碧相射，锦绣交辉”之誉。宋钦宗靖康二年（1127年），金兵攻破开封，宋室南迁，后复值兵祸水患，开封城市经济一蹶不振，刺绣业逐渐衰落。新中国建立后，几代汴绣艺人努力发掘整理宋代刺绣技艺，并借鉴苏绣、湘绣等其他绣种的长处，总结出36种汴绣针法，使汴绣工艺日臻完善成熟。汴绣长于绣制花鸟虫鱼、飞禽走兽等传统题材，同时也精于摹绣名画。其绣作形象逼真传神，针法严谨工致，技艺精巧细腻，色彩古朴典雅，是刺绣艺苑中不可多得的珍品。

汴绣，起源于宋代的开封，是当时手工业中的一个重要行业。当时的开封是北宋的国都，被称作“汴梁”或“汴京”，所以这种刺绣就被称为“汴绣”了。汴绣历史悠久，以绣工精致、针法细密，图案严谨、格调高雅、色彩秀丽而著称，因此与苏绣，湘绣、粤绣、蜀绣一起合称为“中国五大名绣”。

北宋初年，宋军四处出击，消灭了较多割据一方的势力。宋军在平定后蜀时，俘虏了锦工200人，于是朝廷就于太祖乾德五年（967年）在京师东京（今开封）设立了绫锦院，来安置他们进行生产。后来，绫锦院又不断加入了一些来自浙江、四川的绫锦工人。这些优秀匠人都来自中国古代的丝织业发达地区。他们聚于京师，使得东京的丝织业发展具有了强大的技术支持，绫锦院也得以迅速发展。随着绫锦院规模的不断扩大，工匠人数也日益增加，到太宗末年时，已经发展成了手工业作坊。

汴绣

北宋崇宁四年（1105年），为了适应刺绣发展的需要，朝廷在开封成立了一所专门教授刺绣的学校——文绣院。文绣院成立之后，各路优秀的绣工匠人都到文绣院授艺，从而形成了当时中国的刺绣工艺大交流、大融合，使宋代刺绣发展到了一个新的水平，汴绣的水平和工艺也得到了较大的提升。到宋徽宗时，文绣院开设了绣画专科，使绣画分类为山水、楼阁、人物、花鸟等，而且形成了相应的绣品生产培训和管理制度，汴绣达到了成熟阶段。宋室南迁之后，大批优秀的汴绣工匠也被带到了南方，随着开封政治、经济、文化地位的变化而渐趋衰落，汴绣流落到了民间。

新中国成立初期，汴绣在民间仍有流传，但其绣品仅以日用品和欣赏品为主。为了继承宋代汴绣的传统工艺。

1954年冬，开封成立了由7个人组成的汴绣合作组。当时还没有“汴绣”一名，在时任开封市统战部长贾子云的建议下，这种原先流行于宋都汴梁的刺绣，就被命名为汴绣了。在新老艺人的共同努力之下，汴绣在继承传统工艺的基础上，博采众家之长，创新了针法，题材和构图等技艺，获得了新的发展。