“对，在这个地方的肤色要在黑一点，头发上撒点灰，脸上也是，要制造出那种灰扑扑的感觉。”
苏子衿看着镜子里的自己，不时对化妆师提几点要求。
化妆师在苏子衿脸上一阵收拾，熟练的动作弄好人物形象。
“这样行不?”
化妆师也是一直跟着剧组的，对于剧中的形象早就熟悉。
几分钟，就已经做好形象。
苏子衿仔细看了一会没有问题，刚走出化妆间，和周边的人打声招呼，发现片场还没有完全收拾好。
就听导演在一旁骂人，管理剧组道具的大叔三十多岁低着头一句话都没说，静静等着噼里啪啦的口水洗礼。
导演发火在剧组当中是一件很正常的事情。
导演一天在剧组当中要完成很多事情，上至拍摄，下至鸡毛蒜皮，大小事情都压在导演身上。
如果要是场务的能力再弱点，导演一天到晚的脾气都不可能好。
至少苏子衿拍过这么多场戏中，还真没看见那个导演的脾气特别好，对演员一直温声细语的。
“苏子衿，张译准备拍摄了。”
林超贤摆摆手招呼二人，声音很平静，一点也没有刚刚暴跳如雷的形象。
“来，今天聊一下这场戏，这一幕中是红海行动的戏轴，是挑得起大梁的地方，所以两位老师要专注一点的弄。”
“今天不用拍太多，就能把这场戏拍摄结束就算胜利，咋们不着急。
用心去打磨这次的场景。”
电影的拍摄流程和电视剧的结构完全不同，过程中进度更慢，讲究慢工出细活。
林超贤的电影流程还算可以，要是碰上墨镜王那样的文艺片电影，经常是几年磨一剑。
“大家准备一下吧！”
林超贤将话说完，两人都点点头表示同意。
身后要布置的场景规模很大，因为这场戏需要的龙套、道具都很多。
一方面要顾及到电影的拍摄场景，还有解救的同胞，还要外面是敌人。
里里外外这个场景跨度大的惊人，道具组从白天开始布景，现在才堪堪完成，单是消耗的资金就是一个天文数字。
半个小时后，随着导演准备。
各部门马上进入工作状态，完全就绪之后。
苏子衿起身满身斗志，准备全身心对待这场和张译的对手戏。
也掂量一下，自己在演技上和他的差距。
“红海行动第126场!”
场记在镜头下打卡，工作灯从绿色转向红色。
场记板正式敲响，林超贤全神贯注盯着监视器上的一举一动，为接下来的拍摄做出准备。
苏子衿灰头土脸的趴在窗户上，镜头给出外面的炮火连天的场景，回头冷静的对张译喊道。
“赶快阻止侨胞撤离，我们不能在这里耽搁了。”
“不行，营救小队的另一群人还没回来，你现在这么做相当于把他们抛弃，我建议带着华侨和他们汇合。”
张译一瞬间进入拍摄状态，脸上充满委屈和不甘。
他已经死过队友了，来这次之前曾经暗自发现毒誓，要将小队成员都带回去。
现在另一只小队成员生死不明，遭受敌人包围，自己绝对不能置之不理。
张译的拍摄感觉的气场在摄像机开机的那一刹那就已经暴露出来。
说这句话的时候，目光死死盯着苏子衿，而手上捏着枪把，腮帮子鼓起。
意思很明显他不会舍弃任何一个同伴，但是眼下的情况完全不容许他这么做。
外面的炮火连天，稍加停下，几分钟就会被对面的武装实力找到。
在遮掩的情况下，苏子衿饰演是顾顺必需要保护好身后的侨胞。
只见苏子衿的眼神宛如饿狼一般，死死咬住张译，丝毫不肯松口，用尽全力从喉咙中挤出几个字。
“不可能!”
而张译也丝毫都不示弱，转过头扔下冷冰冰的一句话。
“我是队长!这个小队听我的。大家赶紧找到掩体，我带领大家出去突围。”
张译转头跟身后的华侨说道，浑然没有半点要理苏子衿的意思。
简简单单的一个转身，三句话就将刚刚苏子衿用心塑造起来的气场蹦来。
嘭!
**泛起的气浪吹来，吓坏了一群华侨，在漫天气浪当中，苏子衿站在窗边丝毫没有动摇，握着胸前的枪，脖子上青筋暴露出来，倔强之中带着傲气跟张译用不容拒绝的语调道。
“不行!”
这两个字落地有声，铿锵有力!
苏子衿身后的气焰瞬间拔高了许多，看着身后的华侨，腰板挺的笔直宛如一柄利剑。
“我身后是一百三八条华侨的姓名，你是队长但是我不能眼睁睁的看着这一百三八条华侨陷入危险当中。
因为我是军人!”
“不行!”
又是一句不行，冷冰冰的将苏子衿的话打断。
只见，张译拿着枪站在门口，眼神中复杂的情感纠结在一起，混合出奇异的情绪，声音有些哭腔，紧握着钢枪。
“这里是安全的，可是我的队友还在危险当中，我说过的要带他们回家，我说到做到。
我…我不可能让我手下的兵陷入危险而自己苟活!”
刷!
张译右眼一滴泪流下去，哽咽之中说的那句话，将本身的人物立场提高，同时也诉说了理由。
张译凭借刚刚出色的演技，硬生生将剧拔高了一个层次。
就连林超贤都不得不在后台喊了一声。
“漂亮!这个眼神太厉害了，泪水的眼神里真的能感到无奈的情绪变化，没有太多的肢体语言，就简单的一个转身，单单的一滴泪，唰的一下，就打进了人的心窝子里。
老道!不愧是老演员出身。”
“等一下!”
林超贤赞美张译的话还没说完，顿时打住看着镜头中的苏子衿，眼睛瞪了溜圆，喃喃自语。
“这怎么……怎么可能?”
……
苏子衿在张译说完那句话后，一把拉住了张译的右手。
张译回头突然看见那个眼神，浑身一惊。
这个眼神里有挽留也有不甘，还有委屈在里面，一层层模糊的泪渗出眼角。
伴随着苏子衿的摇摇头，将一个被打动的战士和自己身上的任务之间的矛盾刻画出来。
让人有一种想哭的冲动。
这个片段的故事其实很简单，就是传统的那个心理学的把戏。
假如有一天，你开一辆火车四五个小孩拦在本该行驶的路上，而一个小孩在另一条路上。
现在你没办法刹车，只能从一条路上穿过，到底是尊从不本身的规则，还是为了人性的价格。
本身就是一个值得探究的问题，也没有简单的对错。
在这个片段的含义就是如此，苏子衿饰演的顾顺选择的是规则，而张译选择的是人名。
两者没有对错，心中都同样的纠结和不忍，但是立场不同心中的情感不同，注定两人会有一场的分歧。
而刚刚那个片段，两人不约而同抛却了剧中繁冗的台词，而选择了另外一种表演方式。
台词很少，所有的剧情张力都通过两只眼睛和面部表情来透露给观众。
这本身是一种极其高难度的表演方式，但是两人走到了。
运用了两种的表演方式，但是同样的深入人心。
而此时，旁边有很多的围观演员，平时剧组拍戏，很难有这么多演员会放下手上的事情。
但今天不同，全剧组的所有大小演员基本上都已经聚集在此，脸上流露出一丝好奇和新奇。
无他!
只是因为此刻在片场上拍戏的这两个人，他们基本上代表了剧组演技的最高水准，要是能学到一知半解，也能大幅度提高自己的演技。
而且大家也都很好奇，这两位在一起到底谁更高一筹。
但是随着拍摄的继续，本来的窃窃私语声音逐渐消失，反而出现不是的啧啧赞叹和倒吸一口凉气的声音。
当张译说出那句台词的时候，大家都早思索如果换成自己到底应该怎么接。
但是思考了很长时间，最后也是没有任何办法，那个眼神那句台词都已经是他们心目中的巅峰了。
但转眼苏子衿就又给他们更大的惊喜，没有台词只是单凭眼神交流，让人瞬间明白了其中的含义。
这…这样的演技真的存在吗？
疑问在他们每个人心中浮现，但摇摇头看向两人，眼神里多了些许的羡慕和崇拜。
更加难能可贵的是，两个人不是完全的在独自饰演自己的角色，反而是在相互迁就着彼此之间。
就在苏子衿说完的时候，张译的脸上情感是有变化的，眉头一皱而不经意的叹气，同样的是苏子衿在张译说话的时候，拳头是逐渐攥紧的，眼神一直盯着一角，不想直视张译。
这样细微的配合之间，才真正的塑造构建起这个场景的情感氛围。
单单这些小细节，就让不少演员获益良多，暗自赞叹。
这就是配合!
而且两人在此之前是完全没有进行过排练的，这样的对话简单而自然，都抛开了原有剧本的条条框框。
一个人无论怎么说，情感到达那个程度，另一人都能及时的拉回来，不让场景中情感消散。
一个抬手，一个回眸就已经足够彰显出结结实实的底子，这样的合作完全就是经过日积月累形成的本能。
如果说张译能有这样的本能，大家还能理解，可以归功于日积月累的磨炼，但是苏子衿竟然也能拥有这样的能力，就让人匪夷所思。
苏子衿今天一共才多大，才拍过几年的戏，竟然能有这样的水准。
简直让人细思极恐。
“快看，这个镜头简直绝了。”
“我靠，演技还能这么玩?”
“太厉害了，苏子衿老师这个方式打在心上了。”
“这演技，我这辈子也不能闭上啊。”
苏子衿接下来的一个动作顿时让全场沸腾。