之后的时间, 殷怜重新修改了剧本，然后发送给了四个演员……或者按照导师的话说，合作者。之后四人分别给殷怜发送了一部小传，写得极为专业而且详细，如果不是因为知道夏国的行业风气, 殷怜甚至都觉得她要拍的并不是什么二十分钟的公益短片, 而是真正的商业大片, 至少也是以冲奖为目的的艺术片。

事实上她就是拍个十分随便的学生实习作，冲奖倒是冲奖, 冲的是娱乐性质居多的综艺奖项罢了。

但是无论如何, 第二天拍摄还是开始了。

因为之前的拍摄讨论会议，大家都对自己的定位很明确，需要演出的效果也心里有数, 加上殷怜对于演技的要求根本就不高——要知道，她连马蒂尔那群不专业的新人演员都忍了, 还耐着性子□□了几个月, 对于夏国这群专业过头的科班人员，自然也没什么意见。

拍摄的过程之中不是没出现过错误。不过殷怜之前好歹也练习了不少次, 加上还有在地球和马蒂尔的实操经验，所以即使有些不顺畅的地方，也能很快地迅速调整过来, 所以拍摄过程虽然有些磕磕碰碰的地方, 但是整体上还是很顺利的。

之后拍摄完毕, 大家各回各家, 演员们都加了殷怜的通讯方式，对于结果充满了期待，倒是让殷怜也有了一点“结果应该还算不错”的概念，增加了一点自信。然后就是后期的剪辑，这部分殷怜倒是比拍摄本身熟悉一点，毕竟平日的作业也一直用得到这技能。

剪辑的时候订购的各种背景模板和虚拟道具才到，殷怜用它们替换了原来的临时道具，又花费了一点时间，不过好在第二部的订购布景也一起到了，第三部的则正在制作之中，有望在开始拍摄之前传送过来，至少之后不用耗费这个功夫了。

完成的时候，刚好她给自己定下的五天死线，事实上还超出了一点。以殷怜这样自负的性格，面对这种第一次，也难免会有一点患得患失起来。她把作品的第一版本注册上传备案之后，就拿去给导师看了一下。

导师对短片的评价很高，好好把她夸奖了一番，只是提出了几处细节方面的修改意见，以及她本人在技巧上的一些不足。殷怜根据对方的意见改进了一下，并暗自琢磨了一下下次的改进方案。

至于老师说的什么她的作品风格成熟，怎么都不像是小姑娘能够创作出来的东西，殷怜就随随便便笑笑卖萌蒙混过去了。虽然她确实精神上已经活了很多年，但她倒是觉得自己现在的精神年龄绝对不超过二十。

受人宠爱从来让人长不大。殷怜对此不但不以为耻，反而有种暗暗的得意和甜蜜。

新的人生实在是顺遂非常，就算其中因为各种原因，难免遭遇一些让人觉得烦恼或者不快的事情，但也都只是普通的烦恼和不快，基本上都不会真正刺痛殷怜。

不过话说回来，她从以前就是个过于乐观的性子，否则上辈子也很难熬过去，还能苦中作乐。

乐观的殷怜对于老师的夸赞照单全收，假装羞涩地谦虚了几句，就开始忙活之后的东西了。

第二部的爱情喜剧，殷怜选择了一个比较“现代”的题材。她刚来夏国的时候，还是看了不少本地的作品的。加上现在上课也经常有各种名作作为参考，殷怜不说自己已经完全掌握了现在的潮流风格，但是自觉也多少有了个概念。

在夏国，因为夏国人已经可以实际上进行星际旅行——虽然还不到移民星际的程度，但是至少已经可以在一些临近的星球生存并且建立基地。目前似乎还没有发现其他程度相当的类人文明，但是这已经不妨碍夏国的星际类文学娱乐作品盛行，而且形式多样化。

殷怜如果纯粹和其他参赛者比赛文学功底，她觉得自己是赢不了的，毕竟积累有限。她能够利用的就是自己的见识，想象力和一些这个世界还没有出现过的创意。

在星际题材里面，插入有潜力变成流行题材的梗，这就是殷怜的想法、夏国娱乐项目发展得好，一般地球目前流行过的东西，夏国都有类似的，可也有非常少量的题材，是两个世界所不同的。善用这方面的梗，会大大有助于殷怜达成自己的目标。

爱情喜剧的题目最后定为《这世上最遥远的距离》，内容大概是这样的——一对青梅竹马约好了要一起考星际基建师，然后前往新星工作，结果女孩考上了而男孩没考上。男孩依依不舍地把女孩送到了宇航站，约定他会在来年的时候考上新星基建师。在宇航站他们遇到了一对兄妹，哥哥是新星的军官，妹妹也是申请医务员但因为成绩不够而没有申请上。可能因为情境相似，双方一见如故，当即聊了起来。

新星距离母亲很有一段距离，正常的网络通话，延迟能达到十分钟以上，可以说是真正的远距离恋爱了。但是即使如此，女主也对前路充满了信心，因为相信男友一定会来到新星。但事实上，来到新星一个月之后，她收到了男友的分手通知——他说：我和机场遇到的女孩相爱了。

这急转直下简直让人猝不及防。

演员看剧本的时候都是有点懵的。

在收到这个消息之前，女主和新同事还是相处愉快的，收到这个消息之后，她十分愤怒，去质问情敌的哥哥。女孩骤然翻脸的剧情殷怜描写得很有趣很有冲击感，而军官哥哥的反应则是跟她形成鲜明反差。

这一段就很需要表现力了，演员尝试了几次都没能抓住人物的特质，殷怜就给他剥开来讲：“你刚才表现得有点太张狂了。你演的是一位星际探索军官，这个人设本身并不应该是太过张狂的。”

演员听了，呼出剧本重新看了一遍台词，说道：“如果是这样，那这些台词会不会太张狂了一点？”

殷怜看了看，说道：“……台词看起来确实有些张狂，但这其实是一种误解。”她思考了一下，说道，“这么着吧，你可以这样思考，其实他说这些话的时候，带的不是一种老子想怎么样就怎么样的想法，而是自暴自弃的心态。”

演员愣了一下，若有所思：“自暴自弃吗……”

他尝试着转换语气念了一下台词：“现在抱怨这个没有意义，这么说吧，魏小姐，你可以说说你想要的补偿。只要我能做到的，就会帮你做到。”

他之前念这一段台词的时候，语气可以说是相当张狂和倨傲。此时改了一种语气，一副为难和头痛的样子，顿时就不那么讨人嫌了。

结果对戏的演员却表达了反对：“如果你这么表演，我这边女主角的反应就很不正常了。在这样的台词之后出手揍人，肯定会显得无理取闹。”

殷怜赞同了她的意见，说道：“对，所以不能这么演。把你之前的两种语调折中一下，表现出观众能看出，但是女主本身无法领会的那种‘为难’，就基本上可以了。”

男主演想了想，尝试着念了几次台词，但是效果都不是很好，主要是分寸难以把握。

殷怜盯着他看了一会儿，突然开口说道：“你可以这样想，你从小表现出众，是那种别人家的孩子，后来又是男神级人物，身上难免背负着一些偶像包袱。这件事上你不觉得自己错了，但又意识到家人的错于你还是有连带关系的。与责任感上，你觉得自己有义务弥补对方……所以你这时候的情绪是很复杂的，一方面自尊着，一方面又心存愧疚。一方面觉得自己没有理由为这件事低声下气，一方面又觉得对方就算冲你发火也是理所当然的。这种复杂的心态，你可以按照自己的需求在其中进行转换。”

演员思考了一下，说道：“我有点理解了。但我需要一点时间整理一下人物的感情变化。”

殷怜点了点头，说道：“可以。我先解决别的镜头。”

实际拍摄的时候，你会发现拍摄影片比想象之中困难多了。就好像画画的时候也会画师会发现自己画出来的东西跟预想中的不同。因为脑子里的构想很多时候都只是一个模糊印象，而一旦落实到纸面上的时候，各种细节的具体化就会让整个印象产生变化。

打个比方来说，所谓的本色演出，难道真的是本色演出吗？作为真人演员来说，即使本身性格和角色再贴近，却也不一定会作出同样的反应和选择。事实上，就算是角色本人，也不一定在同一个情境下永远会做出同样的反应，本体尚且如何，又何况是演员？

而电影却是非常确定的世界，它的所有发展，都在一开始由编剧安排妥当。

所以怎么样使用各式各样的技巧，令它最后还能表现出最初的意图，就是创作者需要发挥自己能力的地方了。

殷怜在这个过程之中，也发现了各种各样的困难，然后依靠着自己的情商和智商将之一一解决。比如说如何引导演员的情绪，让其贴合人设【和】剧情目的，比如说如何把握故事的节奏，让它既能引人思索，又能节奏流畅……她不敢说自己解决得很完美，但是至少自觉已经在平均水准之上了。这还要感谢夏国的先进技术，越是接触这些技术，她越是理解到在国内很多时候，电影和电视剧的拍摄都充满了各种各样的“将就”。

将就天气，将就演员，将就季节，将就道具。

相比之下，夏国简直是演艺圈的天堂。这里的创作者可以用最好的皮囊，配上最好的演技，讲一个最精彩的故事。成本虽然不见得低廉，但是性价比却高到难以想象。

理论上来说，在夏国，只要你有足够的资本，你甚至可以造成一个如同真实宇宙的影视世界。

事实上，殷怜第二部作品里，是真的设计了两个星球的场景，甚至包括宇宙场景。这可不是国内的网络游戏程度的布景，整个影片布景是非常完整的，甚至具备各种天文和物理规则。她买的二手货翻新——就是以前被人使用过的同类布景，按照她的要求进行相应的调整和更新，然后就可以使用了。

其中版权费花了两百八十块，翻新费用花了一千五百块，就布景质量来说，没见识的乡下丫头殷大小姐觉得简直便宜得不可思议。

最后一场拍完，殷怜还没有开始剪辑的时候，众人看了一遍原始镜头，都受到了极大的震撼。女主角说道：“我好想突然知道……真正的好作品跟我们平时拍摄的业余影片的差距在哪里了。”

殷怜挑了挑眉。

女主演说道：“殷小姐，苟富贵，勿相忘啊。”

殷怜失笑。