第22章舞台上的正式演出

由于新剧演出的成功与否，关系着史密斯大剧院的存亡。

所以, 剧院足足提前了一个月就开始展开了声势浩大的宣传活动, 什么购票第二张半价，什么家庭套票八折优惠, 然后, 小广告和传单也发的满街都是……

具体情况, 有专门的宣传部门在负责，肖恩并没有特别关注。

因为他那阵子每天都忙着不断的练习练习再练习，累的筋疲力尽，连坐在家里的餐桌前吃晚餐，都边吃边打瞌睡，一不小心, 脑袋都能砸进碗里。

家里所有人都体谅他的辛苦。

一到晚上，詹姆斯走路会下意识地放轻；瑞安很久没往家带女孩子；凯西总想做点儿他爱吃的东西；卢克也不会在屋子里跑来跑去的制造噪音；连莎莉都不再为了求关注而继续尖声哭了。

可神奇的是，在这样最累又最紧张的时候, 他居然长高了。

发育期的男孩子，有时候就这么神奇。

如果继续这么长下去的话。

肖恩认为, 到了正式演出的时候, 自己应该能彻底摆脱内增高了。

可惜, 这个想法, 被斯蒂文导演以‘男主更高一点儿是好事’为理由，给驳回了。

所以哪怕已经长高到和女主站一起不那么突兀了，他依然不得不穿着内增高上场。

在正式演出，肖恩临出门的时候, 弗洛西家所有人都对他喊：“加油！”

因为是第一次当主演，肖恩心里忍不住绷得紧紧的，可还是不禁为家人露出了一个微笑。

此时，以往冷清的剧院门口，已经有了变化。

有拉起来的彩色宣传横幅；有可以任意取用的传单；正大门前方，还有一个超大的海报立牌被放了出来，旁边是大束的鲜花和售卖周边的摊位。

海报整体是黑色的布景，上方横着一柄巨大金色弓箭，仔细看角落处似乎有一只若隐若现的白色翅膀，这两者应该是象征着丘比特。

女主扮演者苏珊娜一身华丽的裙装，如骄傲的女王一般站在海报中间，肖恩和阿莱西奥一左一右，分站在两侧。在他们三个身后，则是一些配角的演员，比如，扮演男爵仆人和扮演女主家人的演员们；最后，中下方就用一种仿佛悬空一般的华丽金色花式字体写着：丘比特的胜利。

“效果真不错。”

阿莱西奥突然从他身后说：“其实，我和苏珊娜前几天就看到这个了。不过，你那时候正忙着练那个很难的舞蹈动作，我俩就没叫你。”

肖恩不以为意地摆摆手。

他自顾自地看着海报，非常开心地感叹：“该谢谢摄影师，我第一次发现自己这么好看。”

“第一次发现？”

阿莱西奥不可思议地看着他说：“莫非你周围人都是瞎子吗？”

意大利裔男人真的是太可恶了。

肖恩真心实意地这么想。

他们不管什么甜言蜜语，都能张嘴就来，完全不用有‘想’这个步骤。

这样子的存在，完全就是在衬托周围人是多么的笨嘴拙舌。

下午的时候，后台完全一片忙忙碌碌的景象。

但好在之前已经正式彩排很多次，一切的事情都是做过几遍的，所以，还算乱中有序。

主演们是最优先被照顾的。

不同于群演都是共用房间，顶多只会分出“男士更衣间”和“女士更衣间”；主演们会有一个专门的更衣室，里头提供沙发、桌子、一些食物，和可以供淋浴的地方。

玛丽以前还和肖恩八卦地提过：“有些矫情的演员，会让剧院按照他的心意来布置更衣室。他们会说，天啊，桌子怎么能是黑色，黑色不能让人放松，不能放松，那我就唱不了歌！”

谢天谢地，苏珊娜和阿莱西奥还算正常人。

好几个化妆师开始围着他们转悠。

舞台妆容必须化的非常浓，近看吓死人那种。

因为演员和观众席是有距离的，如果不这么化，等强烈的灯光一打，整个人就会像是曝光过度的照片一样，除了一片白，根本分辨不出人的五官。

所以，演员们的舞台妆都会化的特别夸张，贴上两到三层超长的假睫毛，涂满半个眼窝的眼影和粗长眼线，以及看起来吓人的腮红、夸张的高光和阴影，近看血盆大口的鲜艳口红。

至于戏服，比起贵族女子奥菲利亚的大裙摆和男爵的亮片裤子和夸张假发……

角色仅仅是个小裁缝的肖恩，在第一套衣服时的扮相，看起来十分低调、不起眼。

但他的问题在于，演到一半的时候，还需要在短时间内快速更换一套女装，再重新登台。

所以，化妆师要在他的脸上，给自己留有‘快速改妆’的余地。

这么一通折腾完后，肖恩望着镜子里面目全非的自己，不由得产生了一种‘这傻乎乎家伙到底是谁’的疑惑。

很快，他就没空琢磨这些了，演出马上就要正式开始了。

当观众们陆陆续续开始进场时；当又花钱，又托关系，好不容易请来的一堆剧评家们，纷纷神色严肃地入坐到观众席中最好的位置时……

肖恩开始感觉这个世界真是太可怕了。

他惊慌失措地像个乱窜的土拨鼠，不停念叨着：“怎么会有这么多人来？怎么会有这么多人来？不是说没人来吗？”

然后，他被后台巡查的伯尔曼导演狠狠地拍了脑袋：“为什么没人来？”

老人家愤愤不平地维护着自己心爱的剧院：“臭小子，我们只是经营不善，可还没宣布倒闭呢！”

肖恩立刻闭嘴了。

另一边，穿着戏服的苏珊娜，已经对周围的一切全都置之不理了。

她全身心地完全沉浸在自己的世界中，念念有词地在后台走来走去；

化好妆的阿莱西奥看似一脸镇定地低头读台本。

可很长时间，他都没有翻动过一页。

时间一分一秒地逝去，所有人都在紧张地等待中……

肖恩忍不住地问：“如果，我是说如果，我在台上忘词了怎么办？”

“说你能想到的任何东西，把难题抛给和你演对手戏的人。”

混迹‘江湖’多年的苏珊娜，立刻给出了一个十分缺德的回答：“只要不冷场，观众只会当你在自由发挥。至于接不住戏的人，管他去死，活该倒霉。”

肖恩：……你是在说真的吗？？

“别听苏珊娜吓唬人的话，亲爱的！”

阿莱西奥在旁边哈哈笑着鼓励说：“你没有问题，到了台上，只管按照自己的想法，放心大胆地去做，相信你会很棒的。”

这时候，剧院的灯光慢慢暗下来。

幕布虽然还没开启，但乐队已经各就各位。

穿着黑色燕尾服的乐队指挥转过身，背对着观众，手腕一抖，挥动了指挥棒。

戏剧开头的那段优美序曲立刻响起。这是提醒着观众们‘演出即将开始了’；同时，这也是为了渲染足够的气氛，帮助大家尽快地进入到‘看剧’的状态之中。

序曲响了一两分钟后，幕布徐徐拉开，露出了里头简单的布景。

在现代社会，随着科技的发展，舞台剧的布景，已经达到美轮美奂，让人震惊的地步。

如果有足够的金钱，布景师甚至能给观众制造出一种‘自己正站在法国巴黎街头’的错觉，神奇地恍如让人经历了一场时空的穿梭。

当然，以史密斯大剧院的经济情况，是没办法达到这个效果的。

但幸运的是《丘比特的胜利》只是一个非常简单的爱情轻喜剧，它并不需要什么悬崖峭壁，也不需要什么旷野草原，更不需要带着观众去领略法国巴黎街头的风情。

它只需要简简单单的道具，稍微布置地用心一点儿，表示这是一个贵族之家，或者这是一个裁缝铺，那就足够用了。

接下来，最先出场的是一个男仆扮演者，他三言两语地介绍自己的主家，顺便引出漂亮的主家小姐女主奥菲利亚。

乐队恰到好处地插入音乐。

小提琴拉出了一段极短促的跳音，双簧管和圆号联手，一起创造出一连串仿佛正在空中，自由自在跳舞的欢乐音符。

苏珊娜在后台深吸一口气，之前所有的神经质一瞬间全都消失了。

这位舞台经验非常丰富的女高音自信地昂起头，轻轻地提起裙摆，脸上恰到好处地露出了属于女主角奥菲利亚的快乐笑容，轻盈地如一只小鸟儿，活泼地跑了出去。

而站在她旁边，马上也要登台的肖恩，更加紧张了。

平时跑龙套什么的也就算了，这次是主角，男主角啊！

很多访谈节目喜欢让演员谈论一些感受，类似于‘你第一次登台的时候，有想什么吗’？

接下来演员会大谈特谈自己的努力，还有不辜负谁谁谁的大碗鸡汤。

可当自己面临着一幕的时候，肖恩只想说：那些人都是骗子！

当紧张到了心脏都要跳出来，大脑一片空白的时候，怎么还会有闲情逸致想那些玩意儿。

哪怕明知道除了年纪太小的莎莉和卢克外，其他兄弟姐妹们，以及邀请的一些亲朋友好友都已经坐在观众席，来支持自己，自己不应该让他们失望。

可到了这个时候，他脑子里只有一个念头：“fuck，我害怕。”

如果我搞砸了怎么办？

如果观众不喜欢我、半路退场怎么办？

没有时间给他想了。

在苏珊娜唱完女主的第一首曲子《奥菲利亚》后，台下的观众们立刻给予了她一阵较长时间的雷鸣掌声。

接下来，就是小裁缝男主角出场了。

可肖恩只觉得两腿发软，迫不及待地想逃到一个没有人认识自己的地方。

他心跳如擂鼓，紧张地直冒汗。

阿莱西奥在后头拍了他一下。

这个意大利裔男人用惯有的甜言蜜语在他耳边说：“去吧，你是最好的。”

然后，肖恩一下子就被推上了舞台。

之前的多次练习起效了，哪怕他脑袋懵懵地遗忘了一切，可身体本能反应还在。

于是，他一边用颤抖地声音喊着‘奥菲利亚’，一边朝女主的方向跑去。

强烈的灯光，晃得人几乎睁不开眼睛，只要想到台下上千观众的眼睛正看着自己，肖恩就紧张地近乎窒息。

“千万别出错，千万别出错！”他在心里默念着。

但墨菲定律就是这样，当事情如果有变坏的可能，不管这种可能性有多小，它总会发生。

糟糕的事情发生了。

太紧张，以至于手脚都不协调的缘故，肖恩扑通一声，摔倒在距离苏珊娜大约半米的地方。

当他大脑一片空白的时候，苏珊娜却露出一个夸张的惊讶表情。

这位经验丰富的女高音迅速从本来坐着的椅子上站起来，不慌不忙地摆出最为合适的关切姿势跑过来（救场），还不忘用那种标准的舞台剧说话方式夸张地喊：“天啊，我最爱的亚度尼斯，你没事吧？”

“没事。”肖恩下意识地回答。

但话出口后，却吓了自己一跳，那声音干巴巴地毫无感情。

昨晚失眠时抽到的技能，下意识地浮现在脑海中……

在这一刻，他如同抓住一根救命稻草一样，启动了这个名为‘莎翁戏腔’的技能。

可指望什么技能一用，全场拜服，那是永远不可能的。

没有任何光影效果，没有美少年变身，他依旧保持着摔倒的姿势不知所措。

接下来该怎么办？

他没蠢到把这句话说出来，只是焦急地抬起头，眼神有那么一瞬很像是找不到妈妈的小奶狗。

可当他一下子对上苏珊娜那双写满关切的眼睛，突然就福至心灵了。

“我只是再次为你倾倒了，我的公主。”

声线稳稳、抑扬顿挫中透着一丝赤诚。

技能起作用了。

它并非直接改变人原本的嗓音，而是调整到最佳。

肖恩好像一下子就醍醐灌醒，无师自通地知道了该如何发音和咬字，如何掌握念台词的节奏，如何将感情更好地融入其中。

危机不知不觉地消失了。

他和苏珊娜默契地相视而笑。

然后，肖恩感觉情绪已然平静下来，周围一切喧嚣全都褪去，大脑也开始渐渐恢复正常运转。

他终于进入了状态，不再理会周围的一切，只顾着全身心地投入男主亚度尼斯的角色中，投入到这场演出中。

剧情至此，重新回归正轨。

他们如排练时那样，互相深情对视，甜蜜地合唱起一首《爱情魔力》：丘比特的神箭，威力无穷，弓弦拨动，爱箭宛如一颗流星……

只不过，原本唱这首歌的姿势，应该是苏珊娜坐在椅子里，而肖恩从她身后，半弯着腰对视，两人的双手握在一起；

但现在，却只能变成了男主坐在地上，女主保持半跪的姿势，同样是双手紧握，眼睛对视……

可这点儿微小的改变，显然无伤大雅。

从观众们不断响起的掌声来看，完全没有人发现这中间的问题。

他们都一致认为‘男主角摔倒’这一幕，应该是提前设计的。

而且，这看起来也很有趣。

演出变得更加顺利起来了。

在女主和男主顺利地完成谈情说爱戏份，男主短暂地离开舞台。

而来向女主求婚的男二，正式登场。

男爵也有属于自己的角色歌曲。

阿莱西奥和苏珊娜一样经验丰富。

他熟练又轻而易举地把这首歌曲唱的意气风发又得意洋洋。

他站在舞台上，面带狡猾的笑容，用磁性的男低音，逐个儿罗列着自己曾经交往过的女子，什么上到贵妇人，下到酒馆女招待，然后，开始炫耀自己泡妞的花言巧语，什么安静的称她温顺可亲；活泼的赞她妩媚动人；高个子是高挑靓丽；矮个子是娇俏迷人。

观众开始发出一阵阵的笑声和持续不断地鼓掌。

这仿如一支强心针，让场上的演员们更加卖力起来。

舞台剧的魅力正在于此。

演得好不好，观众们会立刻给出反应。

当观众们热情地爱台上的演员时，他们不吝啬表现出那份狂热和满溢的喜爱之情；而当观众们讨厌台上的演员时，也不会丝毫留情地给予冷漠。

所以，舞台演员们长期都在玩跳楼机，每场演出都是一念天堂，一念地狱的刺激场面。

等得知男爵向奥菲利亚求婚的消息，悲痛的男主亚度尼斯，必须独唱五分钟的

《玫瑰枯萎，美梦终易醒》。

于是，在肖恩‘失恋’失的撕心裂肺，悲痛欲绝的歌声中……

这部剧的第一幕结束了。

幕布缓缓拉起，乐队还在平缓地奏乐。

几个演员会出来串场，他们或者简单地唱个歌，或者跳个舞，或者表演一些绝活儿，再或者互相说一些和剧情有关的逗趣对话，来给后面的工作人员争取一些时间。

而在闭合的幕布后，工作人员，甚至没事的演员们，会全体出动地干活儿。

他们齐心合力地更换布景，用过的撤下去，新的摆上去，重新安置道具，布置舞台。

不过，好消息是……

第一幕结束后，观众还无一人离开。

很多差劲儿又无聊的戏剧，往往第二幕还没开始，观众就都走光了。

这已经足够证明《丘比特的胜利》起码是吸引观众的，而第一幕，仅仅只是戏剧的开端。

第二幕开始了。

这一段主要是奥菲利亚的奇谋妙计。

正如之前所说的那样，这是一部女主剧。

在苏珊娜扮演的女主经历一场心理挣扎，决心拒绝男爵后，她开始劝说小裁缝恋人来帮助自己，说的肯定不是‘你去扮女装勾引他’，而是婉转的‘你要帮我戳穿他真面目’的说法。

在这里，她有一段近乎炫技的花腔女高音，来表现出角色的兴奋、紧张和期待的情绪。

而扮演男主的肖恩要配合她，展现出情绪从犹豫迟疑，再到下定决心的变化。

女主心愿达成，十分高兴，站在台前，展望未来的来了一场七八分钟的独唱。

而扮演的男主的肖恩就要抓紧这段时间，在女主唱完一首抒情歌的空隙里，飞速狂奔到后台，不管周围多少工作人员在看着，都毫不犹豫地迅速脱光衣服，套上裙子，并在化妆师的帮助下，改男士妆容为女士妆容，再找准时机，冲回台上。

整个过程，宛如战斗，争分夺秒！

等他再次上台时，乐队的伴奏会非常突兀地停止，来表示一种惊讶。

舞台上的奥菲利亚望着裙装的男主，也会适时地露出夸张的表情。

然后，音乐才又开始小幅度的活跃起来，跳跃的每一个音符，都透着一股子戏谑的味道。

奥菲利亚开始教导男主一个女人怎么走路，怎么说话，怎么唱歌，怎么妩媚迷人地微笑。

“听着，听着……你要小小迈步，微微侧头；你要轻摇扇子、慢眨睫毛，半掩樱唇……”

奥菲利亚每唱一句，都会摆出一个姿势；而男主亚度尼斯也会笨拙地模仿她摆出相同的姿势。

这时候，观众们开始不断地放声大笑。

但很快，他们会一点点儿看到男主肉眼可见的进步。

直到舞台上，出现了仿如双胞胎一样的震撼场面。

真正令人目眩神迷的表演开始了。

苏珊娜全力以赴地唱出一串高音，而肖恩也随之跟上，进行音对音地模仿。

二重唱辉煌地恍如一场烟火，在空中碰撞后灿烂绽放出一片星光火雨。

姿势相似的两个人，在舞台上开始一场惊心动魄的激烈双人舞。

苏珊娜领舞，而肖恩如影随形，在后面亦步亦趋，配合默契。

乐队开始加大音量，音乐铺天盖地笼罩了下来，音高一声比一声更强。

观众们开始疯狂的鼓掌，整个剧院的房顶都仿佛要被掀翻。

直到音乐再次和缓，巨大的情感浪潮退去，女主慢慢离场。

肖恩站在舞台前，独唱那首之前被他自己吐槽过无数次的歌曲《快用你那迷人的力量》。

竖琴奏响，几个铜管乐器柔情妩媚地加入进来。

灯光照亮他半边脸颊，露出与之前截然不同的外表，眼线拉长上挑，眼影闪闪发亮，口红的颜色也艳丽无比。

掌声又一次响起，男爵上场了。

这一段也算是极为精彩的对手戏，但较之刚才的双人舞稍有不足。

尤其是男爵本来就有好色人设，导致勾引的戏份稍显简单，好似稍微一挑逗，他就轻而易举地上钩了。

但瑕不掩瑜。

阿莱西奥扮演的男爵是情场老手，想要骗女人，所以，嗓音磁性中要透着故作正经，尾音却又难掩轻佻；肖恩扮演的男主恰好相反，小裁缝此时试图扮演一个多情放荡的女人来勾引男爵，可他说起话来，却同样难掩无知和稚嫩。

两个人互相欺骗，却又能明显看穿对方的本质，一来一往，十分有趣。

观众席再次陆陆续续地给予了一部分掌声。

最终，情场老手男爵看透了小裁缝的菜鸟本质，对他放松警惕，面对邀约，欣然同意。

最长，也是最激烈的第二幕终于结束。

前头依旧有演员快速地跑去串场，为后台的大家争取时间。

到这个时候，后台的主演们，基本上已经累的没有丝毫形象可言了。

他们像是晾晒的咸鱼一样，随便找个地方，就那么不讲究的躺着、瘫痪着，演出实在太考验人的体力和精神承受力了。

第三幕是热热闹闹地捉奸大戏。

一家旅店里，男爵赴约而至，小裁缝一边和他周旋拖延时间，一边等奥菲利亚带人赶到。

两个人依旧会有一段驴唇不对马嘴的调/情。

等奥菲利亚带着家人赶到后……

被撞上的男爵开始撒谎，试图蒙混过去：‘我只是路过旅店，没和人约’；‘我只是凑巧走到门口，没有进入’；‘外面风景宜人，我临时歇歇脚’；‘这姑娘虽然美丽，但我与她素不相识’；‘我与朋友相约此处，一切都是误会’；‘若你我彼此信任，当不会理睬这些污蔑’。

这时候，奥菲利亚又要唱一段。

没办法，歌剧就是这种‘角色临死前都要先唱十分钟才能死’的见鬼玩意儿。

总之，女主会伶牙俐齿、能言善辩、机智灵巧地一条一条地拆穿他。

等男爵哑口无言后，还会放出最大的证据……

小裁缝昂首挺胸地从屋子里走出来。

他卸掉伪装，扯掉裙子，拽下长假发，露出本来面目。

观众们开始大笑。

接着，男爵彻底羞愧难言。

他开始悲愤又絮絮叨叨地独唱《我被骗了，我被骗了》。

他唱的越惨，底下的观众就越是哈哈大笑。

至此，整部剧才到了尾声。

作者有话要说：　　【注】男爵的角色歌，参考改编自唐璜的咏叹调芳名册。

以及，我只是音乐剧的业余爱好者，所以，不对的地方，请多多见谅。有问题，大家可以告诉我，能改的，我都会努力改，但如果是无伤大雅不影响整体文章发展的小问题，我可能会选择忽略。

还有，昨天我改了个bug，这里给大家解释一下：

歌剧有一个有趣的现象，电影会选择符合形象的演员，但歌剧会选择声音符合的演员（所以前文提到玛丽选角的困难）

那么，在一些歌剧的台本上，就会提前标注，举个例子：男主必须是男高音，女主必须是女高音，反派必须是男低音（具体高音还能细分好几种，低音也分好几种，我就不详细说了）。

而音乐剧源自歌剧，所以应该也会有类似的这种规则。所以，我在前文写的时候，把意大利裔的那位阿莱西奥的角色设定为男低音，就有些不恰当了。因为，我又仔细查了下资料，男低音不太符合剧本男爵的角色人设。男低音一般是唱什么魔鬼、神父大祭司那种深沉又权威的，而本文中男爵的角色有些花花公子，感觉男高音或者男中音更合适一些。所以，我修改了一下，设定阿莱西奥属于会唱男低音，但又不是只能唱男低音的那种较全能歌手，声音的音色在中低部，这样，他就可以饰演男爵了。