前面参加三国比赛的队伍都差不多写完了，打电话联系人的贺老还是了无头绪，作为东道主的贺老无奈只好准备亲自下场。
已经逼上梁山的贺老拿起笔，凝神静气，一挥而就：天行健，君子以自强不息；地势坤，君子以厚德载物。
“好！”周围观看的人大都是真正懂得书法的人，能看到这么好的书法，他们怎么会不欢呼雷动？
观看着贺老的书法，已然让他们感受到浓浓的笔意，他们从中感受到了一丝非常玄妙的意境，其中的意韵，甚至直达他们的心灵深处，让他们的心中充满了刚健进取、宽厚包容之意。
围在前面的井上雄和朴真昌二人看着面前的条幅，眼中充满了浓浓的不敢相信，这整幅书法，比前面所有人，简直高了不止一个层次。
二人在看着这幅书法时，王哲同样也在观看。好几年没看到贺老的书法了，以他现在对书法的理解能力，也能够看出这幅书法的价值，在一个造就不出书法宗师的时代中，又有几人能研究出书法真意，而贺老的这一幅字充满意韵，能够让人产生一丝共鸣的书法，无疑是独树一帜。
超常发挥出百分之二百水平的贺老先生也是兴奋地直搓手，长吁了一口气......就这幅字的水平，不比那几位大书法家差多少了吧？老先生想一下就激动，心想这一下自己有得显摆了！
滨海书协的人员在经过震惊的情绪后，都是大喜过望，开心不已。吴长安等一众市里领导也算松了一口气。
井上雄和朴真昌对望了一眼，朴真昌首先走上旁边的条桌，冷静了片刻，一丝不苟的写了一幅字。周围的棒子国队伍一片叫好，旁观的人也不得不承认，朴真昌的书法也算出类拔萃了。之前要不是有贺老的那一幅字珠玉在前，现场还真没有人能比得上他。
这时，井上雄朝人群中挥了挥手，早有准备的助手将随身带着的物件掏出来摆在桌前。井上雄洗手更衣，拿出熏香点燃，先是用熏香熏了熏手，然后便静静的跪坐在熏香前，闭起眼默默的祷告。
现场的人群看到这一幕后，立马不买账了，一片轻骂声在大厅中泛滥。
“他在搞些什么？拜神吗？”
“他是在祈求上苍吧！”
不过这一切井上雄浑然不觉，就算知道了他也不去理会，眼看着时间一分一秒的过去，十几分钟后，井上雄才站起来，慢慢地踱到条桌前，如同敬神般的拿起笔来，开始书写。用的是怀素草书，宣纸上笔走龙蛇，大气磅礴。
周围的人细细的看着井上雄写着字，懂些书法的人越看越是心惊，越看眼睛瞪得越大。贺老的眼神里也是不可置信的神色，刚才人群的议论让他心中有些羞愧的感觉，井上雄正在写的这幅字，这书法，就是他都有些自愧不如。
从省城来的陈姓书法家嘴里不由自主的嘀咕着，“怎么可能，这字......怎么可能会是他写的？！”
贺老知道有了井上雄这幅字，已经足以震慑全场了，今天这场比赛，输了！
看着井上雄的字，王哲心想也就这么回事。没有经历过互联网知识大爆炸，现在的人们还是见的少了，后世随便搜搜网上，就能看到你想要看到的资料。
因为私下里的爱好，重生以来闲暇时王哲也搜集了很多关于书法的书籍，无论中外，从书法的历史起源到演变，各种名人书法字帖。以他强大的学习、记忆能力及对身体各部位的协调、掌控，对书法的认知及书写早已超出了任何名家。
对于倭国书法，王哲有过一些了解，也知道随着华国改革开放，全力发展经济，有部分人崇洋媚外，一些所谓的砖家，开始唱衰华夏书法，抬高倭国书道。
倭国现在对书法的别称“书道”，其实是华夏之前对书法的称呼而已。书道的含义基本等同于书法，但它并不单纯强调书写的技法，也包括修身、养性、悟道等方面的含义。在唐代以前，人们称书法艺术为书道，后因唐人尚法，为强调法度以利于文字规范和传播，所以才改称书法。
书法传入倭国是在七世纪时，当时传入之后，倭国上层人物首先效仿，倭国书法成就最为卓越的有三个人，被倭国人称之谓三笔。
其中最为著名的大书法家是曾留学华夏的空海，号称弘法大师，他学习王羲之、颜真卿的书法，成为倭国书道第一人，其他二人为嵯峨天皇和橘逸势。只不过这三笔再怎么出名，也只限于倭国境内。
王羲之、颜真卿这些书法家，大多创造了属于他们自己风格的书体，而倭国的各大书法家，基本上都是模仿这些华夏书法大师而成名的。
倭国的书道首先考虑的是艺术构思，在其中注入自己的个性，运用想象，形成独特的书法。王哲也曾经看过一些倭国的创新流派的书法，在看到的时候，也只是摇头一笑而已。
倭国所创新出来的一些书法，实在是不值一提，完全脱离了传统书法体系，说是写字，其实称之谓画字更贴切一些。对于汉字可以进行艺术加工，但是艺术加工归艺术加工，称其为书法上的创新，这显然是不合适的。
倭国人自认为写了几年的书法，便可以对书法进行创新，便认为在书法成就上超越了华夏，这种理论实在是让王哲觉得可笑，偏偏国内那些所谓的砖家却是大声叫好。
当然，不能一棍子都打死，在倭国，还是有一些忠于传统的书法家存在的。
那些所谓的砖家言论基本上都是：华夏书法太注重于传统了，华夏书法是在啃老本，没有了发展，缺乏了创新。麻痹的，再创新，你也不能把“针管射墨涂鸦”叫书法啊！
以王哲现在对于书法的研究和了解，可谓是走在了现代很多人的前列。在他的认知中，华夏书法重于传统，没有创新的误区，就在于，书法从来是不需要主动去创新的。
老一辈的书法家都会教育学生，要走正路子，也就是按照前人的书法帖子进行临摹，不要刻意的去创新。书法和绘画雕塑等艺术不同，书法不是一门艺术，只能说它具有艺术性。
书法是建立在实用基础上的一门书写法则，所以书法不能像艺术那样讲究创新、讲究另类。用书写的法则写出来的东西，终究是要人看懂里面写的是什么，传达的文字是哪些，哪怕是一代草圣张旭，所写出来的书法，也能够让人看懂，而不是一头雾水。
华夏的主流书法，也就是王羲之父子的书法，自从唐宋之后，基本上就没有什么大的变革。钟、张、羲、献四位著名的书法家开宗立派，确立了二王体系，欧、颜、柳、赵四位书法家又在二王的基础上以不同的风格发展创新了帖学。后世的许多书法家，都只是做一些微弱的创新而已。
也许同姓，王哲偏爱王羲之父子的书法，他现在所写出来的行体，并不是他自己去创新的，而是写久了之后，结合了自身对书法的领悟和了解，以及他个人风格的原因，自然而然写出来的一种书体，如果没有对两种书法的极大领悟，就算他想创造，所创造出来的书体，也是无法给人一种吸引力，反而会变得不伦不类。
没有一定的阅历，没有对书法有着极大的了解，就去主动的创新，这是不可能的。书法并不是完全不主张创新，而是不主张无根据、无法则的创新。
就像欧、颜、柳、赵四位书法家，所创造出来的帖学，就是在二王的基础上以不同的风格发展出来的，从这四位书法家的书法中，就可以知道，他们临摹二王的书法达到了什么程度。
一想到所谓砖家说的华夏书法啃老本的话语，王哲就不禁觉得有些好笑，华夏古代那些书法大家，都是在啃老本的过程中，才逐渐开创出了属于自己的风格，就连王羲之父子，在刚开始学的也是钟、张、卫三位书法大家。
就在王哲思考的时候，井上雄终于放下了笔。小鬼子领头，一片叫好声响起，大家都不得不承认，这书法就是好。