除了阿德里安.布罗迪这个囧眉，贺新在会场中看到了另一个囧眉。只是这个囧眉比阿德里安.布罗迪要挫得多。

但在这个以才华论英雄的殿堂中，后者显然要比前者受欢迎的多。只见他牵着一个比他高半个头，穿着一身水墨风格礼服，修长典雅的女子，不断地同上前来打招呼的电影人颔首致意，时而驻足倾听，时而微笑交流。

没错，这位就是本届影展唯一入围主竞赛单元的中国电影《任逍遥》的导演贾科长和他的女主角赵滔。

上辈子贺新从未看过贾科长的电影，只是后来在一部拥有十几位副导演倾情打造的一部叫《后会无期》的电影中，才认识了在里面客串断手二叔这个角色的贾科长。

重生以来，既然进了这个圈子，而且还以文艺片成名的贺新，自然要学习一下大名鼎鼎的贾科长的作品。

《小武》和《站台》这两部跟现在入围的这部《任逍遥》，后来被称为贾科长“故乡三部曲”的电影。

他是抱着极大的耐心才从头看到尾，如果用一个词来形容这两部电影的话，那就是“无聊”；两个词，“亢长，无聊”；三个词“灰色，亢长，无聊”。

画面粗粝，没完没了的长镜头，根本没有任何技术可言。而且看完这两部片子，他才知道这种电影为毛被禁，因为在这两部电影中他看不到任何的希望。

电影是什么？是艺术，同时也要积极引导观众树立正确的人生价值观，而不是反向。

也许是老外见惯了精致的画面和各种镜头运用的炫技，才会青睐这种被他们称之为“原生态”的电影。又或许老外们更愿意看到一个始终处于一片灰暗，没有任何希望的中国。

所谓第六代导演都有自己的情结，贾科长的故乡情结，王晓帅的三线情节，楼烨的上海情节等等。

或许他们的电影中都存在这种或者那种出格的地方，但至少有个主题，王晓帅的电影总会给人留一丝希望；楼烨的电影总是围绕着爱情，而在贾科长的《小武》和《站台》中，你却找不到一个明确的主题。

不过，本届影展有个不得不令人尴尬的是，之前被国内媒体寄予厚望的那些大咖，比如曾经金棕榈奖得主凯爷的《和你在一起》，十年磨一剑的田庄庄的《小城之春》等等，可惜人家都不care，甚至连个展映单元都没挤进去。却让这个黑户抢了先，眼睁睁地看着人家搂着美女在这里耀武扬威。

其实主竞赛单元中还有一部华语电影，讲的是中国的故事，出演的都是国内的演员，但名头却被冠以法国电影，这就让人更无奈了。

《小裁缝》被安排在开幕式后的第二天下午首映。

只是天公不作美，第二天早晨，天光灰蒙，淅淅沥沥的飘起了小雨。五月正是雨季时节，昨天开幕式难得的好天气，算是老天帮忙。

可能时差还没有完全倒过来，贺新早上醒的很早，干坐在房间里很无聊，索性撑着伞到海边去逛了一圈，海边的风浪显然比昨天大的多，朝远处望去，灰蒙蒙一片，好似天空和大海连在了一起。

因为天气的关系，街道上难得变的有些萧条，吹着凉凉的海风，呼吸着潮湿的空气，贺新又想起上辈子的老家。每年的四五月份，老家那座小县城也是这种的，唯一的不同大概就是海边没有这么多的棕榈树。

上辈子自己在那座小县城的一切痕迹都没有了，想想上辈子那苦逼的生活，再看看现在的自己，他每次都会有一种梦中的感觉。

每当一个人就这样静静地抒发一下自己的情绪，贺新的心情就会变的非常好，正所谓追忆往昔，珍惜当下。

下午首映礼的时候，他一身笔挺的礼服，人模人样地站在导演戴斯杰的身边，满脸都是热情的笑，几乎同每一个进影院的观众都要点头打招呼。

站在他身旁的周讯终于忍不住碰了碰他的手臂，低声问道：“今天有什么好事，怎么这么高兴？”

这货回头朝她展颜一笑，道：“因为我喜欢下雨天啊！”

哇！多么文艺的一句话啊！

可惜迅哥儿压根就get不到，翻了个白眼，嘴里还嘀咕了一句：“莫名其妙！”

相比之下，制片人莉莎大妈和导演戴斯杰都表现的很淡定。

《小裁缝》不是一部凭空降临的电影，之前就在法国有深厚的读者基础，所以首映就在放在电影宫最大的1000人的大厅，最后不出意外的爆满。

放映前，照例主创团队上台，主持人是个帅气的法国小哥，先是一个个介绍，当介绍到贺新的时候，不知道这位法国小哥说了什么，现场突然发出“轰”一阵的骚动，紧接着就听到观众席上有人喊：“烂鱼，烂鱼……”

烂鱼？

好在他马上反应过来，应该是蓝宇。

他受宠若惊地朝观众席挥了挥手，同时心里还很纳闷，哥们什么时候在法国都这么有名了？

看他一副意外的样子，戴斯杰偏头笑着跟他低声道：“你不知道吗，去年《蓝宇》在这里首映的时候，非常轰动。而且法国有专门的艺术院线，象这种比较受欢迎的文艺片都是长线放映。今天在座的观众说不定还有昨天晚上刚刚看过《蓝宇》的呢。”

介绍到周讯的时候，现场也响起了一片热烈的掌声。巴黎影后虽说不是什么国际A咖的奖项，但毕竟是法国人自己的奖，观众还是很给迅哥儿面子的。

介绍完之后，戴斯杰简单地说了两句，然后就是记者采访，其中有一个戴眼镜的白人妹子叽里呱啦说了一通，戴斯杰帮着翻译过来的意思是说，他现在比《蓝宇》里要强壮的多，问他是不是就是《小裁缝》里的形象。

贺新估计那妹子话里的意思是说他胖而不是强壮，可能是老戴照顾他的面子故意这么翻的。

“我在《小裁缝》里的角色依旧很瘦，如果你看过小说，一定会知道那是一个吃不饱的年代。至于我现在的形象，是另一部作品角色的需要。”

那妹子紧接着又问：“你的这部新作品我们能够看到吗？”

他笑着回答：“可能性不大，因为那是一部电视剧。”

那妹子表情明显有些失望，临了又加了一句，“我还是觉得你在《蓝宇》中那种瘦的身材看上去很性感。”

“那你不会失望的。”

他原本想说明年你就能看到，《紫蝴蝶》还未拍，法国片商就已经买断了海外市场，肯定会在法国上映，但转念一想现在毕竟是《小裁缝》的首映，也不好多说什么。

放映前的采访很简短，更多的问题记者们都会放到观影之后。

随着大家到座位上落座，灯光一灭，正式放映。

跟上次在柏林时一样，第一次在影展上看自己作品首映，贺新心里颇为激动，身边的陈昆和周讯显然也是一副迫不及待的样子。

影片的开头是一个长镜头，巍峨的大山，然后一条细长的石阶小路蜿蜒而上，悠长的音乐伴随着背山工的号子，镜头慢慢拉近，就看见贺新和陈昆两人背着行李，提着脸盆杯子的网兜，叮叮当当，身形狼狈地在山路上行进。

然后镜头一转，两人站在小木屋的中央，所有行李都打开着，村民们围着一圈，汪双宝饰演的队长正一脸严肃的检查他们的行李。

当队长把罗明的菜谱扔进火塘里，然后又要把马建铃的小提琴也要烧了，现场顿时一阵骚动。但紧接着队长和村民们第一次见到闹钟，一副很好奇的样子时。

“轰！”

全场的观众发出一阵哄笑。

只是这笑声让贺新很不舒服。

这不能怪戴斯杰，他只是把他曾经亲身历经的情况真实的展现出来而已。就好比自己看非洲原始部落里的人对现代生活充满了各种未知，而表现出来的幼稚举动会让自己发笑，但如果自己曾经的落后被别人所嘲笑，心里肯定会不爽，因为这就是人性。

直到人群散去，银幕上出现贺新那张呆滞的脸和对未来充满恐惧的眼神说了一句：

“要在这大山里待一辈子，想起来背脊骨都发凉。”

全场观众顿时一片寂静，电影回到了它原本该有的节奏。

当罗明和马建铃从四眼那里偷来了一箱子的外国小说，听到一个个法国人极为熟悉的小说的名字，《包法利夫人》、《于絮尔.弥罗埃》、《高老头》等等，观众的情绪又被调动起来。

就好象当中国观众看到某个合众国的人民对我们的大文豪周树人、周赫煊等文学作品趋之若鹜的时候，自豪感油然而生的心情是一样的。

接着就是爱情这个永恒的主题，罗明对小裁缝热烈的爱，马建铃含蓄的爱，和巴尔扎克的小说一起相互交织。

《小裁缝》虽然表现了那个疯狂的年代，但总体风格清新、别致。整部电影迷漫着好风景，弥漫着不能回首的往昔岁月，弥漫着青春、爱情、欲望、潮湿、困惑、多情……

感性的迅哥儿热泪盈眶；陈昆跟一个普通观众一样，随着剧情时而兴奋时而落寞。贺新也看的极为认真，他更关注的是自己的表演，结果很欣慰。

如果说《蓝宇》中他自感还有些青涩的话，那么在这部片子中他感觉自己的表演自然流畅，情绪拿捏的恰到好处，带着明显的成熟印记。

不足两个小时的片子，很快就放完了。

银幕徐徐黯淡，灯光重新亮起。观众席却呈现一片诡异的安静，空气似乎瞬间停顿了，但随后，如同约好一般，全场观众纷纷起立。

“哗哗哗……”

紧接着，掌声如雷，热烈而长久。

他们发自内心的感谢这部电影，感谢这个故事。

戴斯杰在抹眼泪。

陈昆的声音变的哽咽。

迅哥儿更是泪流满面。

而贺新心中原有的不舒服在这一刻随着掌声释然了。

上章有个错误，陈昆演过《粉红女郎》跟奶茶应该很熟，不可能在戛纳是第一次见面，已经修改了，谢谢“委实不爽”的提醒。