正因为现在几乎没有人敢用整棵整棵的松树来烧墨，所以老的松烟墨价格是逐年走高。

徐景行买的这一块就是普通的老松烟墨，还是残破的，可店家一开口就是十万块，好说歹说磨了半天才砍到五万块钱。其实这个价格也偏高，可是他急着用，而且这种老松烟墨只会越来越少，他心疼也只能咬着牙买下来。

不过这老松烟墨的感觉就是不一样，磨墨的时候手感就不一样，感觉质感更强，出来的墨汁看起来放佛孕育着一种氤氲的气息，看起来有点小小的梦幻感。

当然，最关键的是这种孕育着灵气的老墨磨出来的墨汁同样孕育着淡淡的灵气，这种经过时间的洗礼而孕育出来的灵气跟徐景行灌输的灵气不同，这些灵气虽然淡但却不会轻易消散，就算是画到纸上，估计也要好几个月才能全部散去。

现在么，他当然不会让这些灵气就此散去，他还需要这些微薄但韧性十足的灵气做引子呢，有了这些灵气做引子，他在往画卷中灌输灵气时就能轻松一些，也能让这些灵气保存的时间更长一些，甚至能形成一种相辅相成的局面，使得这些灵气不但不会消散反而有可能越生越多。

可惜他的猜测只是猜测，想知道有没有那种可能，需要时间来验证。

而他最缺的就是时间。

不过也足够了，反正他是用来忽悠金二的，只要能满足金二的要求就没问题，至于以后这画里的灵气和物性是逐渐散去还是越积越多，那都跟他都没什么关系了。

而他现在的要做的就是创作出一幅水平不差，同时又能满足金二要求的山水画来。

所谓的胸有成竹，下笔有神，做好全部准备以后他快速动笔，随着毛笔的飞舞，墨汁和各色染料在洁白的宣纸上慢慢的绽开，形成一幅幅美妙的水墨画面。

这次他的作画速度非常快，是一气呵成的那种，整个过程足足有三十分钟可他几乎没有停笔。不是他不想，也不是他状态特别好，而是不能停下来，一停，他之前的付出就白费了，尤其是那些好不容易灌输进去的灵气，和培养起来的物性。

物性是培养起来的，有点无中生有的感觉，但实际上却是对他自身物性的一种使用技巧，因为物性是一种非常神奇的存在，说它是实质的力场吧，现代科技肯定检测不出来；说它不存在吧，却又真实存在，而且真实存在于这片天地之间。

最神奇的则要数物性的诞生和发育原理，诞生很简单，基本上任何物体都有自己的物性，就像人的手臂一样是生而存在的，只是非常弱小，可物性想要发育壮大则需要人的认可，因为他通过观察泉城这大大小小的山头发现，知名度越高，越受人认可的山头，物性就越强大，跟山头本身的大小几乎没什么关系。

比如说英雄山，这山的规模以及景色等因素在泉城大大小小的山头里都不怎么能排得上号，可它的物性强度却高的吓人，虽然赶不上千佛山这种知名名山，可也不差多少，比其他同档次的山头要强的多。

原因么，自然是因为英雄山的知名度更高，要知道，英雄山不光是一个小小的旅游景点，还是泉城烈士陵园所在地，甚至这个名字的来历都跟烈士陵园有着直接的关系，这相当于得到了国家的认可，得到了哪些烈士和英雄们的认可。

至于在普通百姓中，这英雄山的存在感也非常强，因为地处市中心，这里已经成了市民们健身休闲运动观光甚至购物的好出去，已经完完全全的融入到了全城人民的生活当中，而英雄山文化市场的存在更赋予这座山非同一般的文化属性。

所以他认定物性的发育壮大一定跟人的认可程度有关系，而这跟宗教中常说的香火有点类似。

传说中，神仙佛陀们的香火越旺盛，法力就越强大，如果把传说中的神佛替换成“物性”，这种说法同样成立，而这就很值得玩味了。

试想一下，如果把自己的“本相”当成自己的“神”，同时努力获取他的认可和崇拜，那会是一种什么样的状况？

一般人也就罢了，不懂这些，就算得到千万人的认可也没什么用。

可是徐景行这样的修行者呢？如果他能得到千万人甚至亿万人的认可，那他的“本相”会成长到哪种地步？又会带来什么样的变化和未来？

这个可能，想一想都令人激动。

而话说会物性跟人之间的关系，其实还有更多的佐证，比如经常听人说某某庙里的某某神仙显灵了，说的活灵活现的，可是那显灵的神仙却又不会给信徒什么实质上的好处，好像只是为了显灵而显灵。

可如果把那所谓的“显灵”当成一次“本相”的展现呢？

如果所谓的神像在无意中被人激发了物性，从而让本相呈现在众人眼前，或者直接映射在众人的脑海中，不正是所谓的神仙显灵的全过程么？

这样一想，物性的成长，需要的不正是宗教中说的“香火”吗？

那些个宗教能延续并且兴盛那么多年，不是没有道理的，说不定就有一些个修行者发现了这个规律并且将之利用起来了。当然，也不排除他们是真的把物性所映射出来的“本相”当成了真的神仙。

但不管怎么说，物性和人之间的关系就是这样的，之所以会形成这样一种特殊的关系，想来还是因为人类的特殊性，不管别人怎么说人类只是动物的一种，也改变不了人类在各个方面全都超出“动物”这个概念的事实。

当然，更深层次的内容超出了他的理解范围，他只是根据事实依据推断出“物性的生长发育跟人类的存在有着脱离不开的关系”这个结论而已。

他现在做的，则是将这个结论反向应用在他的美术创作中。（未完待续）